Incontro con ALESSANDRO MARZO MAGNO - martedì 23 aprile

Associazione culturale

PORTE APERTE

in collaborazione con

LIBRERIA UBIK

presenta

L'INVENZIONE DEI SOLDI

incontro con

ALESSANDRO MARZO

MAGNO

Martedì 23 aprile 2013 – ore 20.45

presso la sede di Porte Aperte -Via Matteotti 14/A

Castelfranco Veneto

"L'invenzione dei soldi" ci racconta in maniera approfondita e divertente, con tanti aneddoti e curiosità, la storia di un'Italia all'avanguardia nel momento in cui per la prima volta la moneta si trasforma in merce e il mercante può così diventare banchiere.

per informazioni: 

Paul Zilio 338 6430893

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mercoledì 17 aprile - Paper Moon di PETER BODGANOVICH

 

PAPER MOON (LUNA DI CARTA) (Paper Moon)
regia PETER BODGANOVICH   con RYAN O'NEAL, TATUM O'NEAL, MADELEINE KAHN 
USA 1973 110 minuti b/n

Uscito nel  1973, Paper Moon doveva essere originariamente girato da John Huston ed interpretato da Paul Newman.  Venne poi proposto a Peter Bogdanovich che ad ogni costo volle Ryan e Tatum O' Neal come protagonisti, ed accettò di girarlo solo dopo molte revisioni della sceneggiatura, basata sul  romanzo “ Addie Pray “ di J. D. Brown.

Fotografato  in un meraviglioso bianco e nero da Lazlo Kovacs (fu Orson Welles che consigliò al regista di mettere un filtro rosso agli obiettivi per rendere più intensi i contrasti), già collaboratore di Bogdanovich in “Ma papà ti manda sola” e direttore della fotografia per   “Easy Rider” e “Cinque pezzi facili”,  il film è ambientato nell'America della Grande Depressione ed è  una  garbata commedia che presenta due "fuori posto",  una  ragazzina ed un (forse) padre  gaglioffo e non particolarmente furbo, in viaggio  attraverso l'America rurale tra vagabondi, truffatori e poliziotti corrotti, che cercano di sopravvivere con piccoli inganni.

Il film si concentra prima di tutto sul rapporto che si crea tra i due protagonisti, inizialmente compagni di viaggio controvoglia che nel corso del loro viaggio si legano sempre più  l'uno all'altro, ripercorrendo il modello di  un rapporto conflittuale simile a quello di molte coppie della screwball comedy americana. 

Ma avendo ora come controparte una ragazzina, il ritratto che Bogdanovich  restituisce è  delicato, movimentato da un vena  brillante,  ma al contempo commovente senza essere sdolcinato. Per la protagonista Addie questo è un viaggio di formazione, la scoperta dell'America e di un modo di essere americani,  una ricerca del proprio posto nel mondo, ma in questo quadro Bogdanovich  rimanda per contrasto al modello cinematografico di bambina che dominava nell'epoca in cui è ambientato film, rappresentato da Shirley Temple.

Il film è anche infatti un atto d'amore per il cinema classico da parte di uomo di cinema a tutto tondo, che è stato regista, sceneggiatore e teorico, ed è  proprio per questo ricco di rimandi ed atmosfere che vanno da John Ford a Howard Howks.  Si  connota  pero'  anche come una riflessione sulla cultura americana di quegli anni, rifacendosi sì a tratti  e stilemi del cinema degli anni '30, ma non in maniera nostalgica, bensì come una approfondita modalità di conoscenza di quel periodo, conoscenza, per cosi dire,  di secondo livello. 

Il film fu accolto con notevole successo, tanto che ne venne anche tratta una serie TV che pero' non rispecchio' le attese e venne ben presto sospesa.

Monica Dal Bò

Gruppo Cinema Arsenale Rosebud 

Incontro con Andrea Baranes giovedì 18 aprile

Giovedì 18 aprile alle ore 20.45 l’associazione culturale Porte Aperte vi ricorda l’appuntamento con Andrea Baranes presso la sede in via Matteotti 14/A (Castelfranco Veneto) per l’incontro CAPIRE E SUPERARE LA CRISI.

Nato a Roma nel 1972, laureato in Ingegneria chimica, dal novembre del 2011 Andrea Baranes è presidente della FondazioneCulturale Responsabilità Etica, della rete di Banca Etica. È portavoce della coalizione Sbilanciamoci! e della campagna 005 per l'introduzione di una tassa sulle transazioni finanziarie. È membro del Comitato Etico di Etica Sgr. È stato responsabile delle campagne su istituzioni finanziarie private presso la CRBM (Campagna per la Riforma della Banca Mondiale). È autore di diversi libri sui temi della finanza e dell'economia, tra i quali  "Finanza per Indignati" (Ponte Alle Grazie), "Come depredare il Sud del mondo" e "Il grande gioco della fame"  (Altreconomia) e "Per qualche dollaro in più – come la finanza casinò si sta giocando il pianeta" (Datanews). Collabora con riviste specializzate nel settore economico e della sostenibilità, quali "Valori" e "Altreconomia" e con i siti Sbilanciamoci.info e Non Con I Miei Soldi.

Dal Grappa al Piave - 12 e 13 aprile 2013

Città di Castelfranco Veneto  -  Assessorato alla Cultura                     

                                                                              

Associazione culturale - PORTE APERTE

Castelfranco Veneto

Dal Grappa al Piave.

Luoghi e memorie della Prima Guerra Mondiale: verso il centenario

PROGRAMMA DELLA MANIFESTAZIONE

Venerdì 12 aprile 2013 – ore 20.45–23.00

Teatro Accademico

Saluti

Dott. Giancarlo Saran, Assessore alla Cultura del Comune di Castelfranco Veneto

Memoria e rielaborazione letteraria

Michele Bordin

Introduzione

INTERVENTI

Michele Bordin

Dottore di ricerca in Italianistica (Università di Venezia); docente di materie letterarie (I.P.S.S.A.R. “G. Maffioli”, Castelfranco Veneto).

Sacrifici umani: la Prima guerra mondiale nella poesia di Andrea Zanzotto

Paolo Malaguti

Scrittore; docente di materie letterarie (Liceo Ginnasio Statale “G.B. Brocchi”, Bassano del Grappa).

È autore del romanzo Sul Grappa dopo la vittoria, Treviso, Santi Quaranta, 2009 (Premio “Latisana per il Nord-Est”, 2010) e di Sillabario veneto. Viaggio sentimentale tra le parole venete, Treviso, Santi Quaranta, 2011.

Andrea Molesini

Scrittore; docente di Letterature comparate (Università di Padova).

È autore del romanzo Non tutti i bastardi sono di Vienna, Palermo, Sellerio, 2010 (Premio SuperCampiello, Premio Comisso e Premio “Latisana per il Nord-Est”, 2011).

Letture in forma scenica di poesie di Andrea Zanzotto e brani delle opere di Malaguti e Molesini a cura del gruppo teatrale Lo Specchio e accompagnamento di improvvisazioni al pianoforte del M.° Jeremy Norris

Sabato 13 aprile 2013 – ore 9.30–13.00

Teatro Accademico

Storia, memorie, rappresentazioni e percezioni contemporanee

dei luoghi e degli spazi della Grande Guerra tra Grappa e Piave

Giacinto Cecchetto

Introduzione

INTERVENTI

Livio Vanzetto

Storico, già direttore ISTRESCO; dal 1996 al 2012 docente a contratto di “Storia del giornalismo e delle comunicazioni sociali” (Università di Trieste)

Cima Grappa, luogo di costruzione della memoria

(con proiezione del docufilm “Monte Grappa luogo della memoria” di Massimo Prevedello e Livio Vanzetto)

Francesco Vallerani

Professore ordinario di Geografia (Università Ca’ Foscari, Venezia)

Hanno combattuto per questo? La Grande Guerra e il Veneto: da paesaggio della memoria alla frammentazione postmoderna.

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mercoledì 10 aprile: "FURORE" di J. Ford (1940)

Furore  (The Grapes of Wrath)

Regia: John Ford

USA, 1940, durata 129 min., b/n

Interpreti: Henry Fonda, John Carradine, Jane Darwell, Russel Simpson, John Qualen, Ward Bond, Grant Mitchell, Charley Grapewin, Doris Bowdon, Frank Sully.

Uscito di prigione, Tom Joad (Fonda) scopre che la che la terra si è inaridita e la fattoria della sua famiglia è stata espropriata dalle banche. Insieme alla famiglia parte per la California in cerca di fortuna.

«Se i film immediatamente precedenti avevano mostrato il grado di maturità dell’arte fordiana, sia come padronanza tecnica che come pienezza di sentimento, Furore ne segnò il compimento. Partendo dal libro di Steinbeck la sceneggiatura di Nunnally Johnson descriveva, con forza e senza falsi pudori, la lenta distruzione di una famiglia contadina che, dopo essere stata sfrattata dalla sua terra nella dust bowl in Oklahoma, per sopravvivere si spinge ad Ovest in cerca di lavoro. Anche se l’adattamento aveva un tono più liberal-riformista che radicale, il film raccontava questa vicenda con un’onestà del tutto eccezionale per un film hollywoodiano. Il tono realistico era perfettamente asservito dalla fotografia di Gregg Toland. Potente e austera (senza mai essere raffinata), era caratterizzata da una sottile sobrietà di tono e da una costante grandezza compositiva che esprimevano perfettamente la concezione eroica di Ford. Poiché proprio lo stile epico con cui Ford sviluppò il racconto, e la sua appassionata, caustica, tenera umanità, conferiscono al film la sua vera grandezza. Si tratta di un’opera monumentale, in cui tuttavia non vanno mai perduti i piccoli, ma infinitamente importanti aspetti della sofferenza e della speranza. Tutti i personaggi hanno il rilievo della vita reale; e, in primo piano, il Tom Joad di Henry Fonda, la Ma’ di Jane Darwell e il Casey di John Carradine impersonano, ciascuno a suo modo, la disperata e contraddittoria ricerca di giustizia sociale e solidarietà da parte dell’uomo». (tratto da Lindsay Anderson, John Ford, Ubulibri, Milano, 1985)

Gruppo Cinema Arsenale Rosebud

Renato Carlassara

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giovedì 21 marzo: "SCARFACE" di H. Hawks (1932)

Scarface  (Scarface. The Shame of a Nation)

Regia: Howard Hawks

USA, 1932, durata 90 min., b/n

Interpreti: Paul Muni, Ann Dvorak, Gorge Raft, Boris Karloff, Karen Morley, Vince Barnett, Osgood Perkins, C. Henry Gordon.

Ascesa e caduta di Tony Camonte (Paul Muni), boss della mafia. Tradito dall’amore morboso per la sorella (Ann Dvorak), uccide il suo braccio destro (George Raft) che in segreto l’aveva sposata. Il declino è tragico e ineluttabile.

Il film che Hawks preferiva, prodotto da Howard Hughes e sceneggiato da un quintetto all stars capitanato da Ben Hecht, sotto il costante controllo di Hawks stesso. Pesantemente rimaneggiato dalla censura che ha imposto due finali alternativi e altre scene in seguito eliminate. Il sottotitolo “Vergogna di una nazione” è stato voluto dal  produttore per placare il moralismo imperante.

Un succedersi di sparatorie, di corse in automobile per le strade cittadine, di ambientazioni lugubri e notturne o vistosamente lussuose e scintillanti: tutti gli stereotipi, fissati una volta per tutte, del genere che questo film inaugura, il gangster movie. Del genere, tuttavia, rimane uno dei vertici insuperati «non per la furia saettante del ritmo, non per la ricca galleria dei personaggi, non per la vigoria plastica delle immagini e nemmeno per la mancanza di scorie sentimentali» (Morandini). Come ricorda lo stesso Hawks nella bella, lunga intervista rilasciata a Joseph McBride, la trama non sarebbe altro che la storia della famiglia Borgia ambientata nella Chicago del Proibizionismo, con tanto di rapporto incestuoso, che non è stato possibile sviluppare compiutamente, tra fratello e sorella.

Rifatto da Brian De Palma nel 1983, con Al Pacino protagonista.

Gruppo Cinema Arsenale Rosebud

Renato Carlassara

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La crisi del sistema ed il sistema della crisi

Giovedì 14 marzo alle ore 20.45 si tiene il primo incontro presso la sala "Pacifico Guidolin" (biblioteca comunale di Castelfranco Veneto). Chi non avesse ancora la tessera associativa 2013 è invitato a presentarsi un quarto d'ora prima l'inizio dello spettacolo.

“Ottobre 1929: la tempesta perfetta” è il titolo della presentazione storica condotta dal professore Roberto Melchiori, cui seguirà la visione del film I DIMENTICATI (SULLIVAN’S TRAVELS) diretto da Preston Sturges nel 1941 e interpretato da Joel McCrea e Veronica Lake.

John Sullivan, regista di commedie e musical, vorrebbe fare un dramma sociale sulla povertà e si traveste da vagabondo per conoscerne la realtà. Dopo molte avventure maturerà idee più chiare sul significato e il fine ultimo del suo lavoro. È forse il migliore e sicuramente il più noto dei film di Sturges per la sagacia con cui mescola _ talvolta all'interno della medesima sequenza _ i generi cinematografici e i toni (commedia, farsa, dramma, dramma sociale) sino a risolversi in un vero manifesto di poetica. Un epilogo assai discusso. Dedicato "A tutti gli uomini buffi e i clown che hanno fatto ridere la gente." V. Lake cominciò le riprese incinta di 6 mesi, senza dirlo a nessuno. Notevole apporto della fotografia di John Seitz. [il Morandini]

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LA CRISI DEL SISTEMA E IL SISTEMA DELLA CRISI

CINERASSEGNA ARSENALE ROSEBUD/PORTE APERTE

LA CRISI DEL SISTEMA E IL SISTEMA DELLA CRISI

di Gian Giacomo Petrone

I periodi di grande disagio sociale, economico, politico sono stati spesso capaci, per reazione, di stimolare la creatività umana e di indirizzarla verso la ricerca della verità e del senso delle cose, attraverso il racconto o la rappresentazione del mondo. Non di rado, infatti, è proprio l’arte a cogliere i segni, i sintomi e gli orizzonti di significato più estremi di un’epoca, riuscendo talora ad individuarne anche l’essenza più profonda. Di qui, l’idea di proporre una cinerassegna che metta a confronto la recessione economica del ’29 con quella attuale, mostrandone le contiguità e le dissonanze.

I film ambientati nella fase della grande depressione (coevi a tale momento storico od anche girati successivamente) hanno in comune, con molti di quelli che si occupano della crisi attuale, il fatto di soffermarsi prevalentemente, se non esclusivamente, sugli effetti che la crisi stessa produce, a livello individuale e collettivo, senza preoccuparsi di indagarne le cause od individuarne gli eventuali artefici. Da questo contesto, emergono delle opere in grado, comunque, di configurarsi come indici di un malessere complessivo ed anche, allo stesso tempo, di trasfigurarlo e, talora, di esorcizzarlo.

È solo oggi, però, che il cinema tenta anche di rivelare cosa avviene dietro le quinte degli apparati economico-finanziari – anche se non è certo oggi che nasce il cosiddetto “cinema di impegno civile” – per capire se la crisi globale del sistema, anziché delinearsi come cedimento strutturale, non nasca invece dal dolo o dalla volontà criminale di chi muove i capitali, cioè i fili del potere che ci governa.

LA CRISI DEL SISTEMA E IL SISTEMA DELLA CRISI.

Calendario dei film ed incontri riguardo la situazione economica attuale:

I parte

1) giovedì 14 marzo : presentazione dal punto di vista storico del prof.. Melchiori : “Ottobre 1929:la tempesta perfetta”

     visione del film: "I DIMENTICATI" di Preston Sturges (1942).

2) giovedì 21 marzo: "SCARFACE"  di H. Hawks (1932)  

3) giovedì 28 marzo: "IL BACIO DELLA PANTERA"  (1942) di J. Tourneur  presentazione Silvia Moras di  cinemazero

4) mercoledì 10 aprile: "FURORE" di J. Ford (1940) 

5) mercoledì 17 aprile: "PAPER MOON"  di P. Bogdanovich  (1973)

6) giovedì 18 aprile:   Andrea Baranes : “Capire e superare la crisi”  (sala in Via Matteotti, 14/a, Castelfranco)

7) martedì 23 aprile: Alessandro Marzo Magno: “L’invenzione dei soldi” (sala in via Matteotti, 14/a, Castelfranco)

8) giovedì 2 maggio: "AMERICA 1929: STERMINATELI SENZA PIETA'" di  M. Scorsese (1972)

  

II parte

1) martedì 7 maggio: Eugenio Benetazzo: “Neurolandia”  (Centro Bordignon, quartiere Valsugana, Castelfranco Veneto)

2) giovedì 9 maggio : "COSMOPOLIS" di D. Cronenberg (2012)

3) martedì 14 maggio:  Federico Callegari: “L’impatto della crisi nell’economia provinciale e possibili nuov  scenari”.

4) giovedì 16 maggio: "INSIDE JOB" di C. Ferguson  (2010)

5) giovedì 23 maggio: "MARGIN CALL"  di J. C. Chandor (2011)

Tutti gli eventi si terranno presso la sala Pacifico Guidolin – Biblioteca di Castelfranco (salvo diversa indicazione a margine)

 

La rassegna cinematografica è realizzata con il sostegno di:

Leggere per Leggere - Incontri con gli autori

LEGGERE X LEGGERE è un progetto di incontri letterari organizzato dall'Associazione Culturale Porte Aperte di Castelfranco Veneto che avrà luogo in tre serate a partire dal 6 marzo 2012.

Gli autori sono stati invitati per l'approccio molto particolare alle problematiche del territorio che indurranno, senza dubbio, ad un'analisi critica profonda dell'attuale situazione veneta.

PROGRAMMA DETTAGLIATO:

6 marzo 2012: Marco Ballestracci incontra MASSIMO CARLOTTO, il più importante noirista italiano che del Veneto ha sempre dato una rappresentazione che lascia sbigottito il lettore.

15 marzo 2012: Lisa Pietrobon incontra MASSIMILANO SANTAROSSA, scrittore molto particolare e, al contempo, editore molto particolare per due visioni diverse del Nord Est contemporaneo.

20 marzo 2012: Antonio Frigo (La Tribuna di Treviso) incontra FULVIO ERVAS che per Marcos Y Marcos ha creato una serie di normali e inquietanti personaggi della provincia veneta.